Aufsätze (Auswahl)

2024

„Zeichnung als Gegenentwurf“, in: Almut Heise. Catalogue raisonné, hg. von Marie-Catherine Vogt, 2 Bde., hier Bd. 2: Zeichnungen, Radierungen, Berlin 2024, 10—17

„Studio H&S im globalen Geflecht: Dokumentarfilme über den Kongo, DDR 1965—1966“ und „Heinz Lohmar: Kongo-Triptychon, 1965“, in: Ausst.-Kat. Revolutionary Romances? Globale Kunstgeschichten in der DDR, Albertinum / Staatliche Kunstsammlungen Dresden 2024, 62—70, 94—95

„Der Zyklus Kunst um 1800. Eine europäische Ausstellungsgeschichte komplexer Gefüge“, in: Petra Lange-Berndt / Dietmar Rübel (Hg.): Kunst um 1800. Kuratieren als wissenschaftliche Praxis. Die Hamburger Kunsthalle in den 1970er Jahren, Berlin: Hatje Cantz 2024, 20—119 (mit Dietmar Rübel)

„Werkstatt Kunstgeschichte. Aby Warburg (1979—1980)“, in: Petra Lange-Berndt / Dietmar Rübel (Hg.): Kunst um 1800. Kuratieren als wissenschaftliche Praxis. Die Hamburger Kunsthalle in den 1970er Jahren, Berlin: Hatje Cantz 2024, 374—397

„Der konservative Impuls. Runge in seiner Zeit (1978)“, in: Petra Lange-Berndt / Dietmar Rübel (Hg.): Kunst um 1800. Kuratieren als wissenschaftliche Praxis. Die Hamburger Kunsthalle in den 1970er Jahren, Berlin: Hatje Cantz 2024, 318—335

„Sympathien für Satan. William Blake (1975)“, in: Petra Lange-Berndt / Dietmar Rübel (Hg.): Kunst um 1800. Kuratieren als wissenschaftliche Praxis. Die Hamburger Kunsthalle in den 1970er Jahren, Berlin: Hatje Cantz 2024, 224—237.

„Gender Trouble. Johann Heinrich Füssli (1974—1975)“, in: Petra Lange-Berndt / Dietmar Rübel (Hg.): Kunst um 1800. Kuratieren als wissenschaftliche Praxis. Die Hamburger Kunsthalle in den 1970er Jahren, Berlin: Hatje Cantz 2024, 194—207

„Vorwort“, in: Petra Lange-Berndt / Dietmar Rübel (Hg.): Kunst um 1800. Kuratieren als wissenschaftliche Praxis. Die Hamburger Kunsthalle in den 1970er Jahren, Berlin: Hatje Cantz 2024, 8—15 (mit Dietmar Rübel)

2023

„‚Caspar David Friedrich und die deutsche Nachwelt‘. Retroperspektiven in der Hamburger Kunsthalle 1974“, in: Ausst.-Kat. Caspar David Friedrich. Kunst für eine neue Zeit, Hamburger Kunsthalle 2023, 364—373 (mit Dietmar Rübel)

„Fidus: Celebrity Artist of the völkisch Movement“, in: kritische berichte 51, 3 (2023), 39–47

„Leben und arbeiten im Plural, 1971–1978 / Living and Working in the Plural, 1971–1978“, in: Max Schulze/ Lili Helena Duchow / Barbara Lange-Duchow (Hg.): Achim Duchow: Blindes Vertrauen, Werkverzeichnis 1971–1993 / Achim Duchow: Blind Faith, Catalogue Raisonné 1971–1993, Leipzig 2023, 61–86 (mit Dietmar Rübel)

„Mülheimer Freiheit: Gruppenkonstellationen“, in: Ausst.-Kat. Mülheimer Freiheit / Made in Cologne: Adamski, Bömmels, Dahn, Dokoupil, Kever, Naschberger, Centre of Contemporary Art Znaki Czasu, Toruń 2022–2023, 106–113 (polnischer Text 98–105)

2022

„‚La langue c'est la vie!‘ Georges Adéagbo erzählt Ernst Barlach“, in: Ausst.-Kat. Georges Adéagbo. „Á l’école de Ernest Barlach, le sculpteur“, Barlach Haus, Hamburg 2022, o. P.

„Protestkulturen aus Papier. Atelier Populaire, Paris 1968“, in: Petra Lange-Berndt / Isabelle Lindermann (Hg.): 13 Beiträge zu 1968. Von künstlerischen Praktiken und vertrackten Utopien, Bielefeld: transcript 2022, 106–142

„Kollektive Energien in der Kunst. 1968 bis heute“, in: Petra Lange-Berndt / Isabelle Lindermann (Hg.): 13 Beiträge zu 1968. Von künstlerischen Praktiken und vertrackten Utopien, Bielefeld: transcript 2022, 6–25 (mit Isabelle Lindermann)

„What a Feast! Dana Sherwood Breaks Bread“, in: Ausst.-Kat. Dana Sherwood: Animal Appetites and Other Encounters in Wildness, Florence Griswold Museum, Old Lyme, Connecticut 2022, 28–33

2021

„‚Drei Menschen, das ist der Anfang von Gesellschaft‘. Die Trilogie Mehr als zwei (1975–1979)“, in: Ausst.-Kat. mommartzfilm 1964–2020, Premiere & Werkschau, Kunsthalle Düsseldorf 2020–2021, 123–130

„Treehugging. Kontaktzonen von Kunst und Ökologie“, in: Annika Schlitte / Markus Verne / Gregor Wedekind (Hg.): Die Handlungsmacht ästhetischer Objekte, Berlin, Boston 2021, 143–165

„Pop! Goes the Weasel. Die Habitat Dioramen von Steinbrener / Dempf & Huber“, in: Ausst.-Kat. Heaven Can Wait, Schlossmuseum Linz 2021, 5–15 (englische Fassung 27–36)

2020

„Lea Grebe: Insektoplastik“, in: Ausst.-Kat. Lea Grebe. Holometabolie / DebütantInnen 2020, Künstlerhaus im KunstKulturQuartier, Nürnberg 2020, 264–271

„Ökosexualität: Von den vielen Geschlechtern des Materials Erde“, in: Ausst.-Kat. Further Thoughts on Earthy Materials, GAK Gesellschaft für Aktuelle Kunst Bremen, Kunsthaus Hamburg 2020, 58–83 (deutsch), 114–136 (englisch)

„Modernity Killed Every Night! Soziotope in den 1970er Jahren“, in: Ausst.-Kat. Ausbruch & Rausch. Zürich 1975–1980. Frauen Kunst Punk, Museum Strauhof, Zürich 2020, 226–233 (mit Dietmar Rübel)

2019

„Von der Vielgestalt der Grenze. Kunst der DDR zwischen Ost und West“, in: Ausst.-Kat. Utopie und Untergang: Kunst in der DDR, Museum Kunstpalast, Düsseldorf 2019, 30–39

„'Nature Is Life – Save It'. Kollektivität und Ökologie in der DDR“, in: Kunstforum International, Bd. 263 (2019), 128–135

„Mark Dion: A Natural History That Glows in the Dark“, in: Ausst.-Kat. Mark Dion: Our Plundered Planet, Hugh Lane Gallery, Dublin 2019, 10–23

2018

„Evolution détournée. Asger Jorns politische Menagerie“, in: Ausst.-Kat. Asger Jorn. Without Boundaries, Deichtorhallen Hamburg 2018, 94–109

„Mark Dion: On Coexistence“, in: Ausst.-Kat. Mark Dion. Theatre of the Natural World, Whitechapel Gallery, London 2018, 200–217

2017

„Mad(e) in West Germany. Über die Strukturen des Mit-, Für- und Gegeneinanders in künstlerischen Gemeinschaften als Paar, Clique, Gruppe, Bohème, Horde, Gespann, Kommune, Unit, Sippe, Truppe, Pluralität, Haufen, Zirkel, politisches Kollektiv, Freaks, Partei, Verbund, Schar, alternative Population, Gang, Netzwerk oder Animalcules“, in: Ausst.-Kat. Singular / Plural. Kollaborationen in der Post-Pop-Polit-Arena, 1969–1980, Kunsthalle Düsseldorf 2017, 40–170 (deutsch & englisch, mit Dietmar Rübel)

„Kunstproduktion im Plural. Kollektive und Kollektivität in der DDR“, in: Ausst.-Kat. Hinter der Maske. Künstler in der DDR, Museum Barberini, Postdam 2017, 42–55

„Charles Simonds: Ton als Transformer“, in: Ausst.-Kat. Charles Simonds & Münchner Jugendliche: Dwelling, Kunstraum München 2017, 154–161, 180–185 (deutsch & englisch)

„In der Falle: Trophäen der zeitgenössischen Kunst“, in: Maurice Sass (Hg.): Hunting without Weapons. On the Pursuit of Images, Berlin, Boston 2017, 241–256, 277

„Monkeyana: Von Affen und anderen Menschen“, in: Ausst.-Kat. Tiere. Unterwerfung, Harmonie, Respekt, Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburg 2017–2018, 172–177

„Occupy, Migrate, Disintegrate…: Carolee Schneemann and Annette Messager’s Studio Abandonment“ (2010), in: Friederike Sigler (Hg.): Work. Documents of Contemporary Art, London, Cambridge Mass.: MIT Press, 2017, 221–222

„Of Collectivities and Emergent Possibilities: Mildred's Lane“, in: Ausst.-Kat. Mark Dion: Misadventures of a 21st Century Naturalist, ICA Boston 2017, 86–93

„Cosmic Debris: Meteorite in der zeitgenössischen Kunst“, in: Monika Wagner / Michael Friedrich (Hg.): Steine. Kulturelle Praktiken des Materialtransfers, Berlin, Boston 2017, 127–141

„'Diorama-Drama!' Le Diorama dans l'art contemporain“, in: Ausst.-Kat. Dioramas, Palais de Tokyo, Paris 2017, 286-288; deutsche Ausgabe: „'Diorama-Drama'. Das Diorama in der zeitgenössischen Kunst“, in: Ausst.-Kat. Diorama. Erfindung einer Illusion, Schirn Kunsthalle, Frankfurt 2017–2018, 290–292

„Marxism Today: Politiken der Marginalität“, in: Lerchenfeld Magazin 38 (April 2017), 9–23

2016

„'Am Saum der Gezeiten': Künstlerische Forschung an der Grenze“, in: Ausst.-Kat. dominium terrae, Vier Landschaftsexperimente, Bob Braine, Tue Greenfort, Klara Hobza, Till Krause, Campingplatz Schillig, Wangerland 2016, 43–47

„Swarming Fever. Tessa Farmer's Evil Evolution“, in: Catriona McAra (Hrsg.): In Fairyland. The World of Tessa Farmer, London 2016, 69–89

„The Many Deaths of a Shark: Damien Hirst's Natural History“, in: Christophe Lemaitre (Hg.): La vie et la mort des oeuvres d'art / The Life and Death of Works of Art, Paris 2016, 34–46 (deutsch & französisch)

„Medienvampire: Sigmar Polkes intermediale Praxis“, in: Barbara Engelbach / Ursula Frohne (Hg.): Sigmar Polke. Film und Kunst, Köln 2016, 52–85 (gemeinsam mit Dietmar Rübel, deutsch & englisch)

„'heute / today' – Schreiben zwischen den Dingen“, in: Petra Lange-Berndt / Dietmar Rübel (Hg.): Hanne Darboven: Korrespondenz. Briefe / Letters 1967–1975, Köln: Verlag der Buchhandlung Walther König 2016, 18–82 (deutsch & englisch, gemeinsam mit Dietmar Rübel)

„Schwarmfieber. Tessa Farmers parasitäre Evolution“, in: Frank Fehrenbach / Matthias Krüger (Hg.): Der achte Tag. Naturbilder in der Kunst des 21. Jahrhunderts, Berlin, Boston 2016, 201–223

2015

„Parallelwelten. Alicja Kwades Epistemologie des Unmöglichen“, in: Ausst.-Kat. Alicja Kwade, Kunsthalle Mannheim 2015, 49–64 (deutsch & englisch, gemeinsam mit Dietmar Rübel)

„How to Be Complicit with Materials“, in: Petra Lange-Berndt (Hg.): Materiality. Documents of Contemporary Art, Cambridge Mass., London, 2015, 12–23

„White Cube Ecologies“, in: Ausst.-Kat. Lynette Yiadom-Boakye: Natures, Natural and Unnatural, Whitechapel Gallery, London 2015, 82–89

„Mark Dion: The Ecology of Things“, in: Mark Dion: The Academy of Things / Die Akademie der Dinge, Ausst.-Kat. Hochschule der Künste, Albertinum und Grünes Gewölbe, Dresden, Köln 2015, 129–151

2014

„Biography as Alibi, Sigmar Polke at the Museum of Modern Art, New York“, in: Texte zur Kunst 24, 95 (September 2014), 252–255

„Von der Gestaltung untoter Körper. Techniken zur Animation des Leblosen in Präparationsanleitungen um 1900“, in: Peter Geimer (Hg.): UnTot. Existenzen zwischen Leben und Leblosigkeit, Berlin 2014, 83–104

„A Parasitic Craft. Taxidermy in the Art of Tessa Farmer“, in: The Journal of Modern Craft 7:3 (November 2014), 267–284

2013

„The Fugitive Kind: Sigmar Polke’s Snakeskins“, in: Ulrich Großmann / Petra Krutisch (Hg.): The Challenge of the Object / Die Herausforderung des Objekts, 33rd Congress of the International Committee of the History of Art, Nürnberg, 15.–20. Juli 2012, Vol. 1–4, hier Vol. 4, Nürnberg 2013, 1171–1174

„Kellers Hundeschaft. Canine Gefährten“, in: Ulrike Bergermann (Hg.): Disability Trouble. Ästhetik und Bildpolitik bei Helen Keller, Berlin 2013, 131–147 (Besprechung: Markus Spöhrer, in: Das Zeichen, 97 (2014), 332-335)

„Voices We Shall Never Hear. Nancy Graves' Film Experiments“, in: Ausst.-Kat. Nancy Graves & Special Guests, Forum für Internationale Kunst, Aachen 2013, 64–70 (deutsch & englisch)

„Unmaking Normality. On 'Glam! The Performance of Style' at Tate Liverpool“, in: Texte zur Kunst, 23, 90 (Juni 2013), 242–245

„Sigmar Sternenstaub und die fliegenden Fische des Andromedanebels“, in: Ausst.-Kat. Sigmar Polke: Die Vervielfältigung des Humors, die Editionen in der Sammlung Axel Ciesielski, Museum für Gegenwartskunst Siegen, 2013, 101–111 (deutsch, englisch, französisch)

„Im Zweifel für den Zweifel“, in: Aust.-Kat. A World of Wild Doubt, Hamburger Kunstverein 2013, 20–50 (deutsch & englisch, mit Dietmar Rübel)

2012

„Cave Show: Mark Dion's Sleeping Bear“, in: Svein Rönning / Line Ulekleiv (Hg.): Mark Dion: Den, Oslo 2012, 34–56

„Notzucker. Die sich selbst überlassenen Maschinen des Andreas Fischer“, in: Ausst.-Kat. Andreas Fischer. In der Wolle, Museum Ludwig, Köln 2012, 59–67 (deutsch & englisch, mit Dietmar Rübel)

2011

„Paradiesische Alternativen. Das 'lebende Tierinventar' der Rosa Bonheur“, in: Bettina Gockel (Hg.): Vom Objekt zum Bild. Piktorale Prozesse in Kunst und Wissenschaft, 1600–2000, Berlin 2011, 215–243 (englische Zusammenfassung 329)

„Test Site Bohemia. Über Mildred's Lane von J. Morgan Puett und Mark Dion“, in: Texte zur Kunst, 21, 81 (März 2011), 173–175, 225–227 (englisch & deutsch)

2010

„A Walk to H. Contact with Lawless Grounds“ (mit Uwe Täubler), in: Journal of Northeastern Issues, Hamburg 2010, 21–23

„Chantal Akerman. Alltägliche Zwischenräume“ (mit Dietmar Rübel) und „Annette Messager. Erkundungen zwischen den Lebensformen“, in: Cornelia Gockel / Johannes Kirschenmann (Hg.): Orientierung in der Gegenwartskunst, Seelze 2010, 116–118, 169–171

„Von den vielen Toden eines Hais. Damien Hirsts Natural History“, in: Angela Matyssek (Hg.): Wann stirbt ein Kunstwerk? Konservierungen des Originalen in der Gegenwartskunst, München 2010, 41–59

„Nancy Graves – Aves: Magnificent Frigate Bird, Great Flamingo (1973)“, in: Ausst.-Kat. Bilder in Bewegung. Künster & Video / Film, 1958–2010, Museum Ludwig, Köln 2010, 74–75

2009

„Vom Bienenschwarm zum Mottenlicht. Insekten im Spiel- und Experimentalfilm“, in: Maren Möhring / Massimo Perinelli / Olaf Stieglitz (Hg.): Tiere im Film – eine Menschheitsgeschichte der Moderne, Köln, Weimar, Wien 2009, 207–219

„Besetzen, abwandern, auflösen... Die Aufkündigung des Ateliers bei Carolee Schneemann und Annette Messager“, in: Michael Diers / Monika Wagner (Hg.): Topos Atelier. Werkstatt und Wissensform, Berlin 2009, 75–92

„Processing the Undead. Damien Hirst's Natural History“, in: Arken Bulletin, 4 (2009), 88–95

„Prototypen für einen schlechten Geschmack“, in: Susanne Bauer u. a. (Hg.): Prototypisieren. Eine Messe für Theorie und Kunst, thealit. Frauen. Kultur. Labor, Bremen 2009, 65–70

„Das Ende der Trophäen. Eine kurze Geschichte präparierter Tiere in der Kunst“, in: Ausst.-Kat. Möbel als Trophäe, Museum für angewandte und zeitgenössische Kunst Wien 2009, 100–119 (deutsch & englisch)

„Multiple Maniacs! Fluchtbewegungen bei Sigmar Polke & Co.“, in: Petra Lange-Berndt, Dietmar Rübel (Hg.) Sigmar Polke: Wir Kleinbürger – Zeitgenossen und Zeitgenossinnen, Köln 2009, 20–70 (mit Dietmar Rübel)

„Pille – Alchemie des Geistes“, in: Petra Lange-Berndt, Dietmar Rübel (Hg.) Sigmar Polke: Wir Kleinbürger – Zeitgenossen und Zeitgenossinnen, Köln 2009, 154–161

2008

„Durch den Zauberwald des Wilden Westens. Zur Rezeption surrealistischer Filmexperimente in Jim Jarmuschs Dead Man“, in: Volker Roloff u. a. (Hg.): Surrealismus und Film. Von Fellini bis Lynch, Bielefeld 2008, 161–186

„'Das Zeitalter der Insekten'. Künstlerische Partnerschaften mit Ameisen und Bienen“, in: Heike Fuhlbrügge / Jessica Ullrich / Friedrich Weltzien (Hg.): Ich, das Tier. Tiere als Persönlichkeiten in der Kulturgeschichte, Berlin 2008, 133–143

„Multiplizierte Schichtungen“, in: Ausst.-Kat. Thomas Bechinger, Was tun mit Farbe, Städtisches Kunstmuseum Singen, Kunstverein Reutlingen 2008–2009, 25–27

2007

„Sammeln, wie besessen. Mark Dions Bureau of the Centre for the Study of Surrealism and its Legacy“, in: Karen Buttler / Felix Krämer (Hg.): Jacobs-Weg. Auf den Spuren eines Kunsthistorikers, Hommage an den Forscherfreund und Lehrer Fritz Jacobs zum 70. Geburtstag, Kromsdorf, Weimar 2007, 331–342

2006

„Expanded Television. Die Mobilisierung des Bildschirms bei Pipilotti Rist, Nam June Paik und Tony Oursler“, in: Navigationen, Zeitschrift für Medien- und Kulturwissenschaften, 6, 2 (2006), 104–125

„Chimärenvisionen. Von synthetischen und schwärmenden Tieren“, in: Ausst.-Kat. Tiger Wäsche. Das Tier und Wir, Sabine Kampmann (Hg.), Hochschule für Bildende Künste, Braunschweig 2006, 54–58

„Blut/Farben. Splatterfilme als überdreht-malerische Filmpraxis“, in: Überdreht. Spin Doctoring, Politik, Medien, Ulrike Bergermann / Christine Hanke / Andrea Sick (Hg.), (= thealit Frauen.Kultur.Labor), Berlin 2006, 249–260

„Schreibfeder – Federnalphabet – Daunentextur. Kunstvolle Techniken der Geschlechterformierung“, in: Sigrid Nieberle / Elisabeth Strowick (Hg.): Narrating Gender: Texte, Medien, Episteme, Köln, Weimar, Wien 2006, 377–408

„Geschminkte Tiere, oder Signalfarben im Medienzeitalter. Zu den Combines von Robert Rauschenberg“, in: Christian Janecke (Hg.): Gesichter auftragen. Argumente zum Schminken, Marburg 2006, 117–144

2005

„Zelluloid. Künstlerische Experimente mit dem Material des Films“, in: Rundbrief Fotografie, N.F. 48, 12, 4 (2005), 20–24

2003

„Totengräber, Anatome, Präparatoren. Künstlerrollen der zeitgenössichen Kunst“, in: Markwart Herzog / Norbert Fischer (Hg.): Totenfürsorge – Berufsgruppen zwischen Tabu und Faszination (= Irseer Dialoge, Kultur und Wissenschaft interdisziplinär, Band 9), Stuttgart 2003, 195–222

„Reale und mediale Übergänge: Chantal Akermans From the Other Side“ in: Bernhard Balkenhol / Heiner Georgsdorf / Pierangelo Maset (Hg.): XXD11. Über Kunst und Künstler der Gegenwart. Ein NachLesebuch zur Documenta11, Kassel 2003, 44–47 (mit Dietmar Rübel)

2002

Die Einträge „Chemikalien, Federn, Gummi, Haare, Pflanzen, Präparate, Celluloid“, in: Monika Wagner / Dietmar Rübel / Sebastian Hackenschmidt (Hg.): Lexikon des Materials. Werkstoffe der modernen Kunst von Abfall bis Zinn, München 2002, 56–60; 85–89; 131–136; 136–140; 198–203; 205–209 und 243–247 (Einträge Chemikalien und Haare mit Dietmar Rübel und Alexandra Köhring) (2. Auflage 2010)

„John Isaacs“, in: Ausst.-Kat. Wächserne Identitäten. Figürliche Wachsplastik am Ende des 20. Jahrhunderts, Jessica Ullrich (Hg.), Georg Kolbe Museum 2002, 70–71

2000

„Unheimliche(s) Gestalten. Damien Hirsts Naturgeschichte und das historische Verfahren der Naßpräparation“, in: Andreas Haus / Franck Hofmann / Änne Söll (Hg.): Material im Prozess. Strategien ästhetischer Produktion, Berlin 2000, 167–180